Claudio Sanchez Coheed dan Cambria tentang 'Peremajaan' band '

Itulah jenis yang mendefinisikan identitas catatan. Ketika Anda memikirkan lagu -lagu seperti “Loss Yesterday” membuka rekaman, ini sangat banyak tentang kehilangan seseorang. Dan “selamat tinggal, sinar matahari,” ketika saya memperlengkapi kembali, hampir terasa seperti berdiri di prosesi pemakaman Coheed dan Cambria – keluar dari kehilangan orang yang dicintai, untuk berdiri di kuburan benda yang memberi Anda perayaan kehidupan. Saya tahu ini bagian dari konsep (multi-album), tapi sangat dua sisi, seperti halnya Jendela Pikiran Bangun – Catatan itu, bagi saya, sangat banyak tentang mengasuh anak melalui pandemi, tetapi tentu saja, ia memiliki komponen fiksi ilmiah untuk itu, karena itulah yang saya lakukan, Anda tahu? Tapi yang ini sangat banyak tentang pertanyaan paruh baya yang diajukan kepada diri mereka sendiri ketika mereka sampai di sini.

Satu pendengar dapat sepenuhnya menggali ke dalam pengetahuan, sementara yang lain hanya dapat fokus pada melodi dan tema liris. Sepertinya Anda telah menyempurnakan proses menciptakan tingkat musik band yang berbeda.

Benar. Maksud saya, catatan favorit saya, itulah yang mereka lakukan – mereka berkembang seiring waktu, dan Anda menemukan makna baru bagi mereka. Itu adalah bagian besar dari (judul lagu) “The Father of Make Believe,” apa arti paduan suara. Sebagai pengirim pesan -pesan ini, saya bisa menjadi apa pun yang Anda inginkan, dan bagaimanapun Anda ingin memahami ini, begitulah bisa terjadi.

Sementara itu, kalian saat ini mendapat hit bagan terbesar dalam lebih dari satu dekade. Bagaimana rasanya dialami?

Ini lucu, karena ketika saya menulis “seseorang yang bisa,” instrumentasi itu berbeda. Melodi dan aliran lagunya sama, tetapi saya telah menulisnya sebagai lagu solo – saya bermain -main dengan ide, “Bagaimana jika saya melakukan rekaman Claudio Sanchez?” Jadi konstruksi awalnya adalah gitar akustik, piano, drum kotak, dan saya sendiri bernyanyi. Dalam pikiran saya, itu seperti versi Americana, dan ada demo yang mungkin kita rilis.

Saya meletakkan lagu itu di folder sesi 30 lagu, hanya untuk menyelesaikannya. Dan hubungan hebat yang saya miliki dengan Zach adalah bahwa saya benar -benar percaya padanya untuk mendengarkan materi dan berpotensi menemukan hal -hal yang mungkin tidak dapat saya lihat, karena saya hidup dengan materi begitu lama. Jadi saya bertanya kepadanya, “(Apakah ada) saat dalam sesi yang menurut Anda adalah kelalaian yang mengerikan …?” Dan “seseorang yang bisa” adalah lagu yang ia pilih.

Bagi saya, lagu itu sangat penting. Seiring bertambahnya usia, perubahan yang terjadi dalam hidup di sekitar Anda – Anda hanya ingin dapat memahaminya. Anda mengatur cara Anda, dengan apa yang terasa nyaman, tetapi segalanya akan berubah, dan Anda ingin menerima itu. Itulah arti lagu itu bagi saya.

Kalian memiliki tur co-headlining dengan Mastodon yang dijadwalkan untuk musim semi, dan satu dengan mengambil kembali hari Minggu untuk musim panas. Bagaimana tur itu bersatu?

Kami telah melakukan tur dengan kedua band di masa lalu, tetapi kami bermain wilayah yang tidak kami lakukan sebelumnya. Saya suka orang -orang di Mastodon, dan saya suka orang -orang di TBS. Istri saya sebenarnya memiliki podcast dengan (mengambil kembali penyanyi hari Minggu) istri Adam Lazzarra Misha, menelepon Istri band. Istri saya seperti, “Misha dan saya berusaha mewujudkan ini, jadi kami bisa mengalami musim panas di jalan.” Dan tentu saja, kenapa tidak!

Tapi saya senang. Saya suka tur dengan band yang saya nyaman dan kami memiliki hubungan dengan, dan itu keren karena mastodon dan mengambil kembali hari Minggu, adalah dua band yang sangat berbeda. Itulah hal yang saya sukai dari berada di band ini – tidak terasa tidak pada tempatnya untuk menempatkan kita di dunia itu. Saya merasa bangga akan hal itu.

Dan pada bulan Januari, Anda mengumumkan gitar kustom baru, The Jackhammer.

Itu sebenarnya agak acak! Kami telah mencoba untuk mencoba melakukan sesuatu dengan Gibson untuk sementara waktu, tetapi saya biasanya memiliki mentalitas DIY ini dengan banyak hal, jadi saya seperti, “Mengapa gitarnya berbeda?” Jadi saya baru saja mulai mengumpulkan sesuatu bersama di ponsel saya, dan saya melakukan sesuatu yang memberikan penghormatan kepada gitar yang saya hasilkan, seperti SG dan Explorer E2.

Saya menekan teknologi gitar saya (Kevin Allen) untuk melihat apakah dia bisa mengumpulkan semacam prototipe – jadi dia melakukannya, dan bermain melalui lagu dengan itu, itu memiliki semua hal yang saya sukai dalam tipe tubuh. Kami memukul gitar yang dapat ditanggung dari California, dan mereka mengirimi saya dua prototipe untuk check out, dan saya menggunakannya pada berjalan terakhir. Kami sekarang memproduksinya – belum ada yang keluar untuk dijual. Tapi saya hanya mengatakan kepada Kevin hari ini ketika kami melakukan latihan bahwa saya ingin menggunakan lebih banyak jackhammers, karena mereka terdengar bagus, dan saya merasa nyaman dengan mereka.

Antara single, The Tours, The Signature Guitar dan album baru ini, rasanya dari luar seperti kalian menembaki semua silinder. Apakah Anda merasa seperti hal -hal yang menyatu dengan cara yang unik?

Ya. Bahkan dari (2018's) Makhluk yang tidak terasa sampai sekarang Ayah dari Make Believejika saya lebih dewasa 20 tahun yang lalu, ini adalah bagaimana saya akan menghadirkan Coheed dan Cambria saat itu. Tapi saya hanya tidak tahu – pada saat itu, saya sangat bingung. Banyak dari apa yang saya lakukan dengan konsep itu sangat murni karena rasa tidak aman. Saya hanya mengalami kesulitan ini menjadi vokalis band, dan agar saya jujur, saya perlu membuat sesuatu untuk digunakan sebagai pengalihan. Di situlah Perang Amory berasal. Sekarang, saya menjadi lebih percaya diri, dan lebih mudah bagi saya untuk mengekspresikan dualitas hal ini. Ya, ini adalah kisah hidup saya – tapi saya seorang motherf -keren, dan saya tidak perlu menemukan biografi hidup saya yang menarik, jadi saya akan mengubahnya menjadi tur misteri magis ini.

Tapi saya merasa ada rasa peremajaan. Bermain “mencari besok” dan “buta sisi sonny” dan “seseorang yang bisa,” dan bahkan (Jendela Pikiran Bangun Lagu) “Liars Club” atau “Bahu”-itu adalah lagu-lagu yang mendapatkan reaksi yang hampir lebih baik dari audiens kami daripada lagu-lagu yang memiliki umur 20 tahun. Jadi saya sangat senang dengan era band ini. Sangat keren untuk mendengarkan album dan pergi, “Ini adalah band yang bukan hal baru, dan masih menjangkau.”