Thomas Rhett's 'After All the Bars ditutup': cerita di balik lagu
[ad_1]
Single baru Thomas Rhett hanya membuat referensi yang lewat ke truk, tetapi sarat dengan pickup.
Gitar listrik dasar yang dimainkan oleh penulis lagu John Byron (“Last Night,” “Pour Me A Drink”) membutuhkan pickup untuk menghasilkan suara. Protagonis dalam plot, bernyanyi untuk seorang wanita di sekitar waktu penutupan di sebuah klub, sedang mencoba membuat pickup. Dan frasa dalam paduan suara singalong umumnya dimulai pada ketukan kedua dari suatu ukuran, yang mengarah ke pertukaran bar berikutnya; Dengan demikian, mereka dibangun dari pickup musik.
Akibatnya, “Setelah semua bar ditutup” menggunakan pickup dengan harapan menghasilkan pickup.
“Saya tidak akan pernah memikirkan hal itu di seluruh keberadaan saya,” kata Thomas Rhett.
Agar adil, penyanyi-penulis lagu tidak benar-benar menganggapnya sebagai lagu tentang pickup barroom. Sebaliknya, ia menceritakannya dengan hari-hari awal hubungannya dengan Lauren sekarang, ketika ia bermain musik dan menghadiri Universitas David Lipscomb di Nashville ketika ia belajar menyusui di University of Tennessee di Knoxville. Ada begitu banyak kewajiban lain dalam kehidupan mereka sehingga mereka sering hanya memiliki jendela dua jam setelah tengah malam untuk diri mereka sendiri.
“Setiap kali saya menulis lagu, apakah itu (tentang) patah hati, cinta – apa pun – saya baik melihat hari saya saat ini dengan istri saya, atau saya agak melihat kembali ketika kami pertama kali mulai berkencan,” katanya.
Lauren bukanlah muse asli, karena “setelah semua bar ditutup.” Byron bekerja dengan penulis lagu pop Jacob “Jkash” Kasher (“Love Somebody,” “Sugar”) dan Jaxson Free pada 10 Maret 2023, di Miami, dan ia mendarat dengan pola gitar yang memetik jari yang diakhiri dengan riff berliku. Mereka mulai menyaring judul -judul potensial, dan ketika mereka tiba “setelah semua bar ditutup,” ia memiliki cincin klasik untuk itu.
“Ini seperti (waktu penutupan Semisonic), tetapi semacam cara negara untuk mengatakan itu,” catat Byron.
Alih-alih format verse-chorus-verse-chorus standar, mereka menggunakan judul sebagai garis pembuka, segera sampai ke kait. Taktik itu sering digunakan di beberapa era sebelumnya – Willie Nelson memulai dengan kait pada dua hak cipta yang paling berharga, “gila” dan “di jalan lagi.” Larry Gatlin menggunakan pendekatan itu di sebagian besar hits Gatlin Brothers di tahun 70 -an dan 80 -an.
“Yang lucu tentang Larry adalah, istrinya adalah salah satu guru kelas dua saya,” kenang Byron. “Saya pasti mendengarkan banyak saudara Gatlin.”
Pembukaan dengan judul memiliki keunggulan yang jelas di era yang ditandai dengan rentang perhatian yang pendek.
“Jika Anda bisa sampai ke bagian paling hooking dari lagu terlebih dahulu, itu benar -benar dapat menarik orang,” kata Byron. “Jika Anda memikirkan 'Cruise' oleh Florida Georgia Line, jika lagu itu dimulai dengan ayat itu, saya tidak berpikir itu akan hampir sebesar. (Mereka menyanyikan) bagian paling ikonik dari lagu langsung dari atas. ”
Sementara melodi paduan suara “bar” dimulai pada ketukan kedua dari suatu ukuran dan berakhir pada pertukaran bar berikutnya, ayat -ayat memiliki struktur unik mereka sendiri. Sebagian besar frasa dalam bait -bait itu dimulai setelah ketukan kedua dan berakhir sebelum ukuran berikutnya – mereka kompak dan terselip sepenuhnya di antara ketukan yang menentukan lagu.
Sebagai Byron, Jkash dan Free mengembangkan bagian -bagian musik itu, mereka melihat karakternya tidak terhubung secara romantis.
“Setiap kali saya dan Kash bersama, kami selalu ingin memastikan itu sama besarnya, jadi sebagian besar waktu, di kepala kami, dua orang yang tidak bersama,” kata Byron. “Saya benar -benar berpikir itu keren bahwa TR melakukannya, karena dia dan Lauren bersama. Jadi saya pikir ini cara yang keren dan segar bagi TR untuk menjemput istrinya. ”
Thomas Rhett dan produser penulis lagu Julian Bunetta (Kelsea Ballerini, Sabrina Carpenter) sementara itu mendengarkan beberapa rekaman '50-an dan 60-an, banyak di antaranya dimulai dengan kait dan sampai ke paduan suara tiga kali hanya dalam dua menit. Sifat pertama kait dari “setelah semua bar ditutup” membuat mereka tertarik selama retret menulis di Lookout Mountain dekat Chattanooga, Tenn., Ketika Byron memperkenalkan versi kasar dari lagu tersebut.
“Ini seperti balada yang didandani sebagai midtempo bop,” kata Bunetta. “Tapi sebenarnya, ketika Anda memecahnya dan hanya menyanyikannya di gitar, itu lagu cinta yang sangat lembut dan manis. Saya suka ketika hal -hal tidak selalu seperti yang tampak di permukaan. ”
Thomas Rhett dan Bunetta men-tweak beberapa bagian melodi dan mengubah beberapa lirik, khususnya menambahkan kata-kata baru pada paduan suara terakhir, di mana tema pasca malam menginspirasi garis “sisi gelap bulan”. Ini dapat menyebabkan pendengar dengan latar belakang rock klasik untuk memikirkan Pink Floyd. “Ketika saya mendengar kalimat itu, otak saya pergi ke Pink Floyd,” penyanyi-penulis lagu setuju.
Bunetta dan Dann Huff (Kane Brown, Keith Urban) ikut memproduksi sesi pelacakan untuk “bar” di Backstage di Nashville, menguji fleksibilitasnya dengan mencoba berbagai gaya. Bunetta menyusun kembali progresi akor untuk satu pengambilan, mereka mencoba memainkannya tanpa riff gitar asli di yang lain, dan mereka bahkan melakukan versi dengan getaran Hall & Oates.
Di awal produksi, mereka memilih membawakan lagu yang “sangat barat, seperti jika saya dan Midland memiliki bayi,” kata Thomas Rhett. “Aku dan Julian sama -sama hidup dengannya selama beberapa minggu, tapi itu tidak memberi kita emosi yang sama seperti yang dilakukan aslinya.”
Mereka mencampur dan mencocokkan bagian-bagian dari berbagai pengambilan untuk album, meskipun Bunetta akhirnya mengadopsi sikap yang kurang lebih tentang pengaturan, terutama dibangun di sekitar karya gitar Byron pada demo.
“Semakin saya mencoba menambahkan, semakin sedikit saya menyukai lagu itu, semakin banyak emosi terkubur, dan semakin banyak suaranya terkubur,” kata Bunetta. “Itu tidak seefektif, jadi saya mencoba untuk tetap jarang dan menyimpan semuanya tentang suaranya, (dengan) beberapa bit listrik kecil berwarna -warni di sebelah kiri dan kanan.”
Versi album memiliki keunggulan pop untuk itu, dengan bagian harmoni Byron dari demo yang memberikan vokal latar yang longgar. Bunetta “bisa mengubah kentut menjadi BGV,” kata Byron dengan kagum.
Ketika trek mulai muncul sebagai salah satu yang paling populer dalam streaming dari album Tentang A Woman, tim Rhett menentukan campuran yang berbeda – “The Last Call Version” – adalah untuk rilis radio. Drummer Jerry Roe dibawa untuk memberikan perkusi kehadiran manusia yang lebih kuat, dan beberapa gitaris baja Paul Franklin dari sesi asli – termasuk intro air terjun – tidak dikutip.
Valory merilis “Bars” ke Radio Country melalui Plaympe pada 6 Februari. Ini di No. 39 di Chart Airplay Country tertanggal 15 Maret di minggu ketiga dalam daftar saat programmer mengambilnya.
“Ini licik karena musiknya sangat 'sekarang terdengar, tetapi ada sesuatu tentang cara lagu itu teleportasi Anda, dan itu membuat Anda merasa nostalgia,” kata Thomas Rhett. “Itu membuat Anda merasa seperti Anda ingin menari, tetapi juga seperti Anda ingin bersama orang yang Anda cintai. Itu tidak sering terjadi di mana sebuah lagu memeriksa semua kotak itu. “
(Tagstotranslate) Negara Genre
[ad_2]
Sumber: billboard.com






