Bagaimana Produksi Inovatif El Guincho Memberdayakan Gadis Keren Pop

Di blok lanskap yang padat di Miami, sangat dekat dari garis pantai Teluk Biscayne, kanopi pohon beringin, palem kerajaan, dan pohon peluru akhirnya berubah menjadi sebuah gua. Setidaknya, begitulah Pablo Díaz-Reixa, musisi-produser yang akrab disapa El Guincho, suka menggambarkan studio rumahnya di kawasan Coconut Grove di kota itu.

Sebuah ruangan gelap dan jongkok yang terletak tepat di bawah kamar tidurnya, gua adalah tempat Díaz-Reixa menghabiskan sebagian besar momen bangunnya. Kadang-kadang, dia menghabiskan 12 jam sehari di sana untuk mempelajari potensi ketukan, bermain-main dengan drum, atau mendengarkan tumpukan piringan hitam yang dia simpan di papan mixing. “Sensasi yang saya dapatkan saat berada di studio, membuat musik, tiada bandingannya,” ujarnya pada saya di hari yang lembab di bulan September ketika saya mengunjungi rumahnya.

Zodiak Hari Ini: Ramalan Pisces 22 Februari 2026

57 menit

Namun, tepat di luar studionya yang berukuran kecil, ruang hidup Díaz-Reixa sendiri cukup luas dan jelas tidak seperti gua. Dengan jendela atap tersebar di langit-langitnya yang tinggi, tempat tinggalnya yang modern memancarkan rasa tenang bahkan dengan mainan putranya yang masih balita berserakan. Tempat itu dulunya adalah kuil Budha, katanya kepada saya, yang diberkati Dalai Lama melalui FaceTime sebelum bisa menjadi rumah.

Perang Komentar Netizen Korea vs Asia Tenggara Viral di TikTok dan X

16 jam

Meskipun Díaz-Reixa merindukan bekas rumahnya (dan sudah lama) di Barcelona, ​​​​yang ia dan istrinya tukarkan dengan daerah kantong Miami ini pada tahun 2021, tinggal di Florida Selatan cocok untuknya. Pengaruh Kuba di sini mengingatkannya pada tempat ia dibesarkan, di Kepulauan Canary yang terletak di lepas pantai barat laut Afrika. Dia lebih menyukai lingkungan yang tenang seperti ini daripada kemewahan South Beach yang terlalu merangsang — sebuah pilihan yang tepat bagi seorang pria yang produsernya bernama nom de plume memeriksa seekor burung pemangsa yang cenderung bersarang di tempat nyaman yang sama selama bertahun-tahun. Kedekatan Miami dengan Eropa dan kota-kota musik besar Amerika lainnya, seperti New York dan Los Angeles, tidak merugikan. Namun hidup di lingkungan yang rindang ini juga memberikan keuntungan bagi produsen dalam hal lain. “Ketika Anda memiliki sesuatu yang luas, besar, dengan pemandangan… ya, Anda mulai berpikir lebih besar,” kata Díaz-Reixa, 40, sambil perlahan-lahan meminum secangkir kopi hitam dan bersantai di sofa modular bernuansa alami. .

Kalau bukan karena Díaz-Reixa yang menyebutkan secara sepintas bahwa dia sedang mempersiapkan sesi studio pada hari itu juga dengan artis tertentu (dia bungkam tentang siapa), dia tampak seperti ayah lain yang bermain-main dengan sandal rumah, mencuri momen di dalam tuntutan pengasuhan anak untuk dipusingkan dengan lagu-lagu di Ableton. Perbedaannya adalah Díaz-Reixa adalah seorang produser super yang sering bekerja bersama artis-artis yang menentang genre dan mengubah budaya, termasuk Björk, Rosalía, FKA Twigs dan Charli XCX, serta musisi pop Latin sayap kiri seperti Kali Uchis dan Nicki Nicole.

Seorang mantan musisi indie dengan kecenderungan untuk membuat musik yang “sangat inovatif, sangat aneh, sangat aneh”, seperti yang ia katakan, pada pertengahan hingga akhir tahun 2000-an, Díaz-Reixa kini menjadi salah satu produser musik pop yang paling banyak diminati, terutama di kalangan seniman yang ingin mengambil risiko kreatif. Dengan mendengarkan suara-suara yang sangat aneh, produksi Díaz-Reixa yang tidak konvensional mengkatalisasi transformasi pop menjadi sesuatu yang lebih amorf dan istimewa. “Saya rasa dia tahu cara mengarahkan lagu ke tempat yang benar-benar unik dengan menyandingkan suara keras dan lembut,” kata Camila Cabello, yang berkolaborasi dengan Díaz-Reixa untuk setiap lagu di albumnya tahun 2024, C,XOXO. “Produser seperti dia benar-benar membuat musik pop favorit saya — berani dan segar.”

Etos Díaz-Reixa dalam memproduksi musik, pop dan lainnya, dipengaruhi oleh telinganya yang terbuka dan juga isolasi. “Saya tumbuh tanpa banyak sumber daya,” katanya. “Jadi bagi saya, cara saya mendengarkan musik adalah dengan membuatnya sendiri.” Saat beranjak dewasa di Las Palmas de Gran Canaria, salah satu dari dua ibu kota kepulauan, ia mendengarkan salsa, musik Afrika, dan genre lain yang bergabung di sana pada saat itu. Neneknya, seorang pianis berbakat, mengajarinya cara membaca musik ketika dia masih kecil, tapi dia hampir tidak mendidik tentang hal itu. Pelajaran-pelajaran tersebut membuka sesuatu dalam dirinya – begitu pula rasa laparnya untuk mendengar lebih banyak tentang apa pun, segalanya, karena dia tidak memiliki akses ke radio-radio top 40 atau toko-toko kaset di Kepulauan Canary.

Saat remaja, dia memainkan alur punk dan hip-hop pada drum, dan pada saat itulah dia mulai bereksperimen dengan merekam dirinya sendiri – terutama irama yang terinspirasi dari Neptunus yang dia buat dan loop yang dia buat pada kaset. “Saya selalu memiliki rasa ingin tahu yang besar tentang proses rekaman, tanpa mengetahui apa itu produser atau insinyur,” katanya. Namun, dia selalu tahu bahwa dia ingin bekerja di bidang musik dalam kapasitas tertentu. “Saya selalu menjelaskannya dengan sangat jelas,” katanya. “Saya mengatakannya, dan orang-orang di pulau saya akan selalu menertawakan saya.”

Akhirnya Díaz-Reixa pindah ke Barcelona. Saat itu, ia tampil solo sebagai El Guincho di klub underground Madrid — dengan sampler, mikrofon, dan floor tom dengan trigger elektronik di belakangnya — yang mengubah hidupnya. Young Turks (sekarang Young)/XL Recordings, grup label Inggris yang menjadi rumah bagi Radiohead dan The xx, menghubunginya di Myspace dan segera mengontraknya ke kontrak rekaman, berdasarkan kekuatan acara tersebut. Dia mulai berkeliling dunia, dan pada tahun 2008, dia merilis album keduanya, Alegranza!perpaduan avant-garde dari Tropicália, Afrobeats, vokal melingkar, dan suara lainnya.

Meskipun ia mendapatkan semakin banyak penonton, terutama di Australia, Amerika Serikat, Inggris, dan Meksiko, Díaz-Reixa merasa seperti orang asing bahkan di masa kejayaan indie-pop inventif di pertengahan hingga akhir. “Tidak ada tempat bagi saya dalam musik itu, atau dalam hip-hop, karena tema yang saya bahas,” katanya. “Saya berbicara tentang cinta, identitas. Jadi saya berada dalam ketidakpastian sebagai seorang seniman. Mereka tidak tahu di mana harus menempatkan saya di festival.”

Pada tahun 2010, tak lama setelah merilis album ketiganya, Pop NegroDíaz-Reixa mendapat telepon dari musisi Islandia Björk. Dia ingin bekerja dengannya di albumnya yang akan datang, Biofiliajadi Díaz-Reixa melakukan perjalanan ke New York dari Barcelona untuk sesi tersebut. Selama proses itu, Björk mengatakan sesuatu yang membuatnya tercengang. “Saya ingat dia mengatakan kepada saya, ‘Kamu adalah seorang produser.’ ” Hal ini tidak sepenuhnya sesuai dengan Díaz-Reixa, yang ingat pernah berpikir, “ ‘Saya seorang seniman.’ ” Sekitar waktu itu, ibunya didiagnosis menderita kanker, dan pada tahun 2012 — tahun yang sama dia menandatangani kesepakatan penerbitan dengan Warner Chappell Music — dia kembali ke Kepulauan Canary, di mana dia menghabiskan kurang lebih dua tahun bersamanya hingga ibunya meninggal.

Ketika Díaz-Reixa kembali ke Barcelona, ​​​​dan terjun ke dunia musik setelah berhenti sejenak selama beberapa tahun, dia mulai mengevaluasi kembali karirnya — dan menyadari bahwa Björk benar: Dia dimaksudkan untuk menjadi produser, bukan artis. “Sebenarnya, apa yang dia katakan masuk akal,” katanya. “Karena bagian yang paling saya nikmati adalah membuat lagu. Saya menyukai pertunjukannya, koneksinya. Tapi menurutku panggilanku yang sebenarnya adalah menghabiskan waktu sebanyak mungkin di studio, dan sesedikit mungkin waktu untuk melakukan tugas lain sebagai artis: promosi, melakukan dua wawancara sehari, dan tur.” Setelah itu, dia membuat album baru, Hiperasiabahwa dia biasa “mengeksplorasi keterampilan saya sebagai produser dan melihat siapa saya nantinya sebagai produser,” katanya. “Saya menggunakannya sebagai semacam sekolah.”

Beberapa tahun kemudian, seorang musisi yang dikenalnya di Barcelona, ​​Rosalía Vila Tobella, mengundangnya untuk melihatnya tampil di bar flamenco, atau tablao. Dia menyanyi standar dan diiringi oleh seorang gitaris, dan dia ingat bagaimana dia memimpin ruangan kecil itu, menampilkan jenis pertunjukan yang tidak akan ketinggalan jaman di stadion besar. Namun ketika Rosalía kemudian menghubungi Díaz-Reixa untuk berkolaborasi, awalnya dia menolak. “Tentu saja saya melihatnya sebagai talenta yang luar biasa, namun saya tidak yakin di mana saya bisa membantu,” katanya. “Dia sangat tradisional dalam gaya musik yang saya tidak tahu apa-apa. Jadi bagi saya itu seperti, ‘Bagaimana saya menempatkan diri saya di sini?’ Namun, begitu keduanya saling mengenal, mereka cocok dan mulai membuat musik bersama secara informal.

Pertemuan tersebut membuat Díaz-Reixa akhirnya membantu Rosalía ikut menulis album orisinalnya di tahun 2018, El Mal Quereryang keseluruhannya juga dia produksi. Dia menolak berkomentar lebih spesifik tentang apa yang dia sampaikan dalam sesi-sesi tersebut, namun setelah kesuksesan albumnya — dan semakin dia terus memproduksinya — dia menyadari bahwa keterasingan di masa mudanya diterjemahkan menjadi kekuatan besar di studio, dalam hal penampilannya. “di tempat-tempat yang diabaikan sebagian besar orang,” katanya. “Saya bukanlah instrumentalis terbaik atau penyanyi terbaik. Namun saya memiliki hal kecil yang saya sadari, yang nantinya akan muncul di sesi tersebut.”

Kepekaan itu terlihat dari bagaimana, misalnya, dia menyarankan sampel Gucci Mane untuk lagu Cabello – yang dia lakukan untuk cuplikan yang akhirnya mendasari lagu “I LUV IT” milik bintang pop itu. Atau caranya merongrong struktur lagu tradisional. “Saya selalu mencari elemen kejutan yang akan segera hadir dalam sebuah lagu,” katanya. “Anda tidak perlu menunggu 40, 50 detik hingga hook.” Cabello, penggemar karya Díaz-Reixa dengan Rosalía, mengatakan bahwa dia menemukan di studio bahwa Díaz-Reixa “menambahkan kualitas anjing pelacak dalam berburu sesuatu yang ajaib, dan dia tidak puas dengan apa pun yang kurang dari itu.”

Sementara dia sebagian berkolaborasi dalam album penuh seperti El Mal Querer Dan C,XOXODíaz-Reixa masih senang bekerja dengan artis dalam lagu individu. Baru-baru ini dia berkolaborasi dengan Charli XCX di “Semuanya romantis,” sebuah lagu menarik dari albumnya — dan fenomena budaya — anak nakal. Seperti yang diceritakan Díaz-Reixa, Charli sudah melakukannya anak nakalKampanyenya ditentukan dengan cermat pada saat, sekitar pertengahan penyelesaian album, dia datang ke Miami selama seminggu untuk rekaman bersamanya. Charli memiliki gagasan yang jelas tentang apa yang dia inginkan dari lagu ini: “Dia pernah berada di Italia bersama pasangannya, dan dia ingin berefleksi,” katanya. “Dia punya sesuatu yang ditulis, hanya lirik.” Dia menambahkan bahwa dia mencari pembukaan yang “besar” untuk lagu tersebut, dan dari sana Díaz-Reixa dengan cepat menyusun irama piledriving di A2F Studios, di mana “Semuanya romantis” muncul bersamaan, bersama dengan beberapa lagu lain yang tidak berhasil. potongan terakhir.

Terlepas dari proyeknya, Díaz-Reixa melihat tugasnya sebagai produser untuk bertemu artis di mana pun mereka berada. “Ada artis yang memiliki visi luar biasa, dan kualitas luar biasa untuk mencapai visi tersebut, namun mereka tidak memiliki cara untuk mengubah visi tersebut menjadi musik,” katanya. “Artis lain punya banyak kualitas sebagai musisi, tapi mereka butuh sedikit visi, atau kejelasan. Sebagai seorang produser — dan kolega saya mana pun akan mengatakan hal ini kepada Anda — yang harus kami lakukan hanyalah mendengarkan.”

Keterampilan produksi Díaz-Reixa yang dicari-cari, dan kolaborasinya yang berkelanjutan dengan seniman-seniman yang melampaui batas, sangatlah penting mengingat, untuk sementara waktu, ia adalah seorang industri yang eksentrik. Dia berpegang pada nalurinya untuk mengangkat musik yang penting baginya – reggaetón, musik Afrika, dan musik elektronik yang tidak biasa – selama bertahun-tahun, meskipun butuh beberapa saat bagi dunia untuk menyusulnya. “Saat dalam produksi, saya membuat musik yang agak aneh, indie,” katanya. “Tidak ada ruang bagi orang-orang untuk membuat musik dalam bahasa Spanyol dengan segala pengaruh tersebut. Lalu tiba-tiba, 10 tahun kemudian, hal itu menjadi arus utama. Tiba-tiba dunia lengah dan berkata: ‘Tidak, semua gaya musik ini bisa bernilai, dan bisa menjadi bagian dari lagu berdurasi dua setengah menit yang memikat dunia.’ ”

Kesabarannya telah membuahkan hasil. Karya produksi Díaz-Reixa sejauh ini telah memberinya lima Grammy Latin dan MTV Video Music Award untuk “Con Altura,” sebuah kolaborasi antara Rosalía dan J Balvin. Dia membantu membimbing tujuh penulis-produser yang menandatangani kontrak dengan labelnya, Rico Publishing. Dia belum menjual katalog produksinya — meskipun dia telah didekati mengenai hal itu. “Itu tidak menarik minat saya,” katanya. “Itu bukanlah sesuatu yang saya lihat untuk saat ini. Selain itu, ketika Anda menjadi seorang ayah, Anda juga melihat masa depan di sana,” tambahnya, menjelaskan bahwa mungkin suatu hari nanti putranya dapat mengambil alih pengelolaan katalog tersebut. Lebih banyak proyek (rahasia) juga sedang berjalan. Namun saat ini, Díaz-Reixa menegaskan tidak ada proyek atau penghargaan tertentu yang tersisa dalam daftar keinginannya.

“Sungguh, hadiah terbesar dalam bermusik adalah terus bermusik,” katanya. “Tujuan saya lebih bersifat artisanal: Saya menyukai prosesnya, saya suka membuat musik, dan saya ingin terus mendedikasikan diri saya pada musik — untuk berada dalam misteri musik, dan hidup di dalam misteri itu.”

Artikel ini muncul di Billboard edisi 5 Oktober.