Pendatang Baru Negara Billboard Bulan Ini: Julie Williams
[ad_1]
Tentang EP lima lagu baru penyanyi-penulis lagu Julie Williams Bulan Tennessee (keluar 17 Oktober) penduduk asli Florida ini menarik pendengar ke dalam lagu-lagu yang menunjukkan semua aspek dari dirinya, baik sebagai pribadi maupun sebagai artis, memadukan unsur-unsur folk, country tahun 90-an, dan pop dengan vokalnya yang menenangkan.
“Musik selalu ada di rumah kami di setiap perjalanan mobil, ibu saya dan saya mendengarkan wanita desa tahun 90an seperti The Chicks dan banyak lagu folk lainnya, indigo Girls, John Denver, Dan Fogelberg, itu adalah soundtrack mobil ibu saya. , ”kata Williams Papan iklan. “Dan ayah saya banyak memerankan Michael Jackson, Prince, the Temptations. Jadi selalu ada musik.”
Di sekolah dasar, Williams terlibat dengan program musik, kemudian menyanyi dan tampil di gereja. Saat sekolah menengah, Williams menyanyikan lagu kebangsaan sebelum pertandingan bisbol Tampa Bay Rays. Seorang teman gereja yang bermain gitar mulai memberikan pelajaran gitar kepada Williams dan akhirnya mereka membentuk duo musik akustik dan bermain di bar sekitar Tampa Bay.
Aspirasi Williams selalu berpusat pada membuat perbedaan dalam kehidupan orang lain, dan untuk mencapai tujuan tersebut, ia belajar kebijakan publik di Duke University, namun juga masih tertarik pada musik. Dia menandatangani kontrak dengan Small Town Records pada satu titik, dan terus menulis lagu lebih teratur, menuangkan lagu-lagu yang elegan, detail yang jelas, dan kejujuran yang terus terang.
Pada tahun 2019, tak lama setelah lulus, dia mengejar cita-cita musiknya ke Nashville. Williams, seorang penyanyi-penulis lagu queer dan ras campuran yang bangga, menemukan terobosan musiknya ketika dia menulis “Southern Curls,” yang merinci pengalamannya tumbuh di Selatan, tetapi, saat dia bernyanyi, “jenis Southern curls yang salah. ” Lagu yang ditulis dengan tajam dan dinyanyikan dengan indah ini juga menggali jalannya sendiri di hari-hari awalnya di Nashville, dengan lirik, “Dua puluh tiga di Music City dengan mimpi dan sepatu hak tinggi/ Bernyanyi untuk penonton bermata biru/ Akankah mereka menginginkanku juga?”
“Saat itulah rasanya seperti, 'Oh, saya telah menemukan jati diri saya sebagai seorang artis dan tipe penulis lagu seperti apa yang saya inginkan,'” kata Williams.
Dia terus menulis dan membawakan lagu, menghasilkan EP self-titled-nya pada tahun 2023. Sementara itu musik dan keseniannya menarik perhatian The Black Opry, serta CMT. Dia dinobatkan sebagai anggota kelas Next Women of Country CMT pada tahun 2023, dan merupakan bagian dari program CMT dan mTheory Equal Access.
Misi artistiknya yang tajam berkembang lebih jauh dalam EP lima lagu barunya. Williams adalah seorang penulis di setiap lagu, bekerja dengan penulis termasuk Melody Walker dan Natalie Closner. Dia mengingat kembali saat-saat terakhir sebuah hubungan dalam “Tennessee Moon,” sementara “Reckless Road” memadukan banjo, pedal steel, dan gitar akustik, membangkitkan nuansa abadi lagu country tahun 90-an.
“Saya tahu ini bukanlah jalan yang mudah,” kata Williams tentang perjalanannya sebagai seorang seniman. “Setiap hari adalah sebuah perjuangan dan sebuah langkah. Namun bagi saya, jika saya bergerak dengan cara yang autentik dan saya tahu bahwa ada orang-orang di sekitar saya yang mencintai saya, saya tidak peduli. Saya sangat menyukainya. Saya akan terus melakukannya selama saya bisa.”
Dia baru saja meluncurkan Tur Bulan Tennessee, yang berlangsung hingga November. Papan iklan berbicara dengan Williams tentang inspirasinya, perjalanan kariernya, EP barunya, pekerjaannya dengan Black Opry, dan banyak lagi.
Album apa yang bisa Anda mainkan selamanya dan tidak pernah bosan memainkannya?
Eva Cassidy adalah salah satu pengaruh musik pertama saya dan ayah saya biasa memainkan (versi Cassidy) “Autumn Leaves” dan “I Know You By Heart.” Albumnya Burung penyanyi adalah salah satu yang saya dengarkan, dan rasanya seperti ayah saya bersama saya.
Siapa yang akan menjadi musik country Mount Rushmore Anda?
Anak Ayam, 100 persen. Saya ingat ketika mereka dikeluarkan dari radio musik country dan saya sangat marah. Saya ingat di kelas empat, kami harus menulis pidato. Saya menulis tentang betapa marahnya saya pada presiden (saat itu presiden George W. Bush) karena dia mengeluarkan band favorit saya dari radio. Dan kemudian Sara Evans, saya menyukai “Born to Fly,” dan semua lagu di akhir tahun 90an, awal tahun 2000an.
Apa yang menginspirasi judul lagu tersebut Bulan Tennessee?
Saya pergi ke Percy Priest Lake (di Nashville) bersama mantan pasangan saya, dan saya mengambil foto mereka di bawah matahari terbenam, saat cahaya matahari mulai memudar. Saya hanya tahu bahwa hubungan tersebut sedang memudar, namun saya ingin mengabadikannya dan mempertahankan seperti apa rasanya di era keemasan ini. Sesuatu tentang matahari terbenam, betapapun indahnya, Anda tidak dapat mengabadikannya. Saya pikir ada keindahan dalam betapa cepatnya hal itu terjadi – dan ada orang-orang dalam hidup kita yang belum tentu dimaksudkan untuk bertahan, tapi kita hanya menghargai mereka ketika kita memilikinya.
Salah satu kolaborator rutin Anda dalam proyek ini adalah Melody Walker. Bagaimana Anda berdua terhubung sebagai musisi?
Saya yakin kami bertemu di acara Song Suffragettes. Saya adalah penggemar berat musik yang dia buat dan kami duduk untuk menulis dan mendatanginya dengan foto yang menginspirasi “Tennessee Moon.” Saya hanya berkata, “Saya ingin lagu yang terasa seperti gambar ini.” Dalam dua atau tiga jam kami memiliki keseluruhan lagu dan kami terus kembali ke satu sama lain karena jika kami benar-benar memiliki chemistry menulis, saya pikir kami saling mendorong dalam beberapa hal. Kadang-kadang saya bisa tersesat dalam lirik dan syair – jika saya bisa menulis syair seumur hidup saya. Dia seperti, “Oke, apa tujuan kita? Apa momen besar kita?” Kami bekerja sama dengan baik dan senang sekali memiliki orang-orang di Nashville yang membuat Anda merasa seratus persen nyaman berada di dekat Anda.
Lagu lain di album, “Just Friends?,” juga menyoroti sebagian perjalanan Anda sebagai wanita queer. Bagaimana lagu itu muncul?
Saya sedang bermain pertunjukan dengan artis bernama Denitia, dan dia memiliki lagu berjudul “Teman Lama.” Dan saya mendengarkan dia memainkan lagu ini malam demi malam tentang mengingat kembali persahabatan lama, dan itu membuat saya memikirkan beberapa persahabatan di masa lalu saya dan satu persahabatan secara khusus. Aku hanya bertanya-tanya kenapa aku tidak lagi dekat dengan orang itu dan kenapa kalau dipikir-pikir lagi, aku merasakan begitu banyak kesakitan dan penyesalan, hampir terasa seperti putus cinta. Saya melihat ke belakang sekarang, dan menyadari, “Saya pikir saya mempunyai perasaan terhadap orang itu,” tetapi saya bahkan tidak menyadarinya pada saat itu.
Itu adalah saat yang tepat untuk menulis lagu yang menyentuh kebingungan cinta muda, persahabatan, persahabatan wanita, terutama bagi wanita queer, seperti menemukan siapa yang Anda cintai — ini bisa menjadi proses yang membingungkan pada awalnya. Saya tumbuh dengan orang tua yang sangat, sangat liberal, menerima dan saya masih merasa bingung. Jadi, saya ingin sebuah lagu yang bisa menangkap hal itu dan saya juga ingin memberikan sedikit rahmat pada diri saya sendiri. Saya sangat beruntung karena perjalanan saya yang aneh, tidak menyedihkan. Aku sangat beruntung ketika aku memberi tahu keluargaku bahwa mereka menerimaku dan teman-temanku juga, tapi itu masih membutuhkan waktu. Jadi, saya ingin menunjukkan keindahan dalam perjalanan itu juga.
Seperti apa perjalanan Anda menemukan komunitas sebagai seniman di Nashville?
Saya tidak menemukan komunitas itu ketika saya pertama kali pindah ke Nashville, tetapi juga karena saya rasa saya belum terlalu mengenal diri saya sendiri saat itu. Aku masih meluruskan rambutku. Saya menemukan gambar Whiskey Jam (konser) pertama yang saya mainkan, dan saya menghabiskan waktu berjam-jam meluruskan rambut saya hanya untuk kemudian mengeritingkannya menjadi ikal besar di selatan. Saya seperti, “Mengapa saya meluruskan dan mengeriting rambut saya lagi hanya untuk mendapatkan pola ikal yang berbeda, karena menurut saya inilah yang ingin dilihat orang?”
Saya pindah ke sini dan berada dalam kemitraan jangka panjang yang saya pikir akan menjadi orang yang bersama saya selama sisa hidup saya, dan saya tidak berpikir saya akan pernah memiliki kesempatan untuk menjelajahi keanehan saya. identitasku dan aku sendiri tidak begitu mengenalnya. Menulis lagu seperti “Southern Curls” dan terhubung dengan organisasi seperti Song Suffragettes dan Black Opry, saya bertemu dengan beberapa orang favorit saya yang bekerja dengan saya dan kolaborator favorit saya.
Bagaimana Black Opry berperan penting dalam karier Anda?
Saya bertemu (pendiri/pemimpin Black Opry) Holly G dan sejumlah orang Black Opry, dan hanya duduk bersama mereka di kamar hotel dan membagikan gitar serta memainkan lagu. Saya memberi tahu Holly pada saat itu, “Saya akan memainkan pertunjukan apa pun yang Anda miliki. Bisa saja di tempat sampah dan saya akan berada di sana.” Saya benar-benar bertanya-tanya apakah saya akan tinggal di Nashville. Saya mengunjungi teman-teman di New York dan DC dan berpikir, “Saya pikir saya akan kembali ke dunia kebijakan. Saya tidak tahu apakah ini akan berhasil di sini.”
Tepat setelah itulah saya pertama kali melakukan tur Black Opry pertama saya, dan itu benar-benar mengubah segalanya. Saya mulai bermain dengan Black Opry dan kemudian menyadari bahwa ada peluang di luar Nashville, bahwa ada tempat dan tempat yang ingin menjadi bagian dari apa yang sedang dibangun Black Opry.
Bagaimana Anda mengembangkan acara yang Anda mainkan dengan Black Opry?
Saya hanya akan menghubungi (tempat-tempat tersebut) sebagai individu — ini sebelum saya memiliki agen. Saya hanya akan menghubungi dan berkata, “Hei, saya melihat Anda memesan Black Opry kali ini. Saya seorang seniman Black Opry. Saya ingin sekali datang dan bermain.” Jadi saya mulai memesan sendiri dan melakukan tur sendiri. Saat itulah (perusahaan manajemen) Prater Day melihat apa yang saya lakukan dan ingin ikut serta juga.
Beberapa tahun terakhir, saya telah memainkan lebih dari 120 pertunjukan dan menurut saya sekarang ada 26 negara bagian dan beberapa negara. Dan saya pikir itu sekali lagi menyentuh keajaiban yang saya temukan saat pertama kali mulai bermain. Tapi sekarang saya bisa merasakan hal itu di seluruh negeri dan dunia dan bertemu orang-orang baru. Jadi, saya pikir karier saya sekarang berkembang karena waktu saya di jalan raya dan jalan raya akan terus memiliki peran besar dalam cerita saya.
Anda juga seorang aktivis dan pada tahun 2023 meluncurkan Green Room Conversations, untuk meningkatkan kesadaran akan pelecehan seksual di industri musik, dan menawarkan ruang yang aman bagi perempuan untuk berdiskusi dalam menavigasi industri ini. Mengapa hal itu begitu penting bagi Anda?
Saya ingin memulai organisasi itu, hanya dengan menjadi musisi tur dan hanya seorang wanita di industri ini. Saya punya cerita sendiri, dan saya pikir Anda bisa melempar batu dan meminta seseorang untuk berbagi cerita yang mereka miliki di industri musik. Saya ingin memberdayakan orang-orang dengan pelajaran kecil yang jujur yang dapat membantu menyelamatkan orang dari banyak situasi yang tidak nyaman. Saya ingat ketika saya pertama kali bertemu (penyanyi-penulis lagu-pembawa acara radio) Rissi Palmer di sebuah kafe kecil di North Carolina, tepat sebelum saya pindah ke Nashville. Saya ingat bertanya apakah dia punya saran untuk saya dan dia berkata, “Jangan mengadakan pertemuan bisnis dengan seorang pria setelah jam 6 sore. Itu bukan pertemuan bisnis; itu kencan. Jika dia ingin bekerja denganmu, kamu bisa mendapatkan kopi keesokan harinya.”
Menurut saya musik adalah sebuah industri, yang setidaknya bagi artis, tidak ada HR (departemen). Ini adalah industri yang pertunjukannya dilakukan hingga larut malam, yang sering kali melibatkan alkohol. Anda mungkin berada dalam posisi di mana Anda harus berbagi hotel dengan rekan kerja karena tidak ada cukup uang untuk mendapatkan kamar hotel tunggal untuk semua orang. Atau Anda sedang menulis lagu tentang seks dan cinta, tetapi bukan berarti Anda ingin tidur dengan rekan kerja Anda.
Kami memasuki industri ini dengan begitu banyak harapan dan impian dan kami mengajak orang-orang untuk mengatakan ya pada setiap peluang karena itu bisa menjadi terobosan Anda berikutnya. Kami telah pergi ke perguruan tinggi yang berbeda, berbicara dengan mahasiswa bisnis musik. Kami hanya mengatakan hal-hal jujur yang selalu diucapkan wanita di ruang hijau, seperti, 'Hati-hati dengan pria ini,' atau 'Orang yang menurut Anda memiliki begitu banyak kekuasaan atas Anda dalam karier Anda, tidak Anda miliki. untuk bekerja dengan mereka.' Terkadang Anda memerlukan izin untuk mengatakan tidak dan mengetahui bahwa hal itu tidak akan menghancurkan karier Anda. Faktanya, ada orang di luar sini yang dapat mendukung Anda.
Buku atau podcast apa yang Anda sukai saat ini?
Salah satu yang sedang saya baca dan sangat saya sukai berjudul Istri Kami Di Bawah Laut oleh Julia Armfield. Agak aneh, tapi aku menyukainya. Ini sangat keren. Aku baru saja menyelam.
[ad_2]
Sumber: billboard.com