Bangku Bintang Pop No. 1 Prancis

Bintang pop terbesar Prancis, sekarang menyerang sendiri, terus menantang status quo dan memikat penonton di seluruh dunia.

Bagaimana Anda menemukan kembali diri Anda setelah membangun, dalam waktu kurang dari satu dekade, tempat sebagai salah satu landasan adegan musik Prancis – dengan lebih dari 6 miliar aliran dan 24 sertifikasi berlian (16 di Prancis, 8 internasional)?

Demonstrasi Anti-AS di Yaman

26 menit

“Aku sudah bertanya pada diriku sendiri pertanyaan itu,” Aya Nakamura mengakui.

Gawat! Harga Emas Melemah Penyebabnya Dolar AS dan Geopolitik Jadi Faktor

1 jam

“Jawaban saya adalah bahwa ketika Anda seorang seniman, Anda seharusnya berevolusi. Kalau tidak, Anda berhenti menjalani musik Anda. Pada titik tertentu, Anda merasa tidak lagi benar -benar diri sendiri. Saya percaya bahwa selama Anda merangkul siapa Anda, selama Anda masih hidup, masih merasakan emosi, Anda tidak akan memiliki masalah yang menyalurkan energi itu kembali ke musik Anda … setidaknya, ketika Anda bersemangat.”

Pada usia 29, penyanyi ini telah meninggalkan tanda yang tak terhapuskan pada pop Prancis. Hitnya “Djadja” dan “Pookie,” dinyanyikan sepenuhnya dalam bahasa Prancis, telah berkeliling dunia – sedemikian rupa sehingga dia menjadi pilihan yang jelas untuk mewakili musik Francophone di Olimpiade Paris mendatang.

“Saya bertanya -tanya apakah saya bisa melakukan hal yang sama seandainya saya dilahirkan 20 tahun sebelumnya,” dia merenung. “Ini pasti tidak akan semudah ini … terutama karena ada sesuatu yang baru di sini – seorang wanita kulit hitam yang ingin bernyanyi dengan gaya yang berani dan tidak menyesal, tanpa menunggu siapa pun untuk membuka pintu untuknya, dan menjangkau audiensnya melalui saluran yang berbeda.”

Sekarang sepenuhnya mandiri, Aya Nakamura membalik halaman dan memulai bab baru – yang dimulai dengan penandatanganan besar pertamanya.

Awal

Lahir di Bamako, Mali, Aya tiba di Prancis hanya beberapa bulan kemudian. Berasal dari keluarga Griots-pendongeng dan musisi Afrika Barat-ia dibesarkan di Aulnay-Sous-Bois, dalam rumah tangga di mana musik sudah menjadi bagian dari kehidupan sehari-hari.

“Ini agak istimewa, karena ibu saya adalah seorang penyanyi dan ingin sekali memiliki karier. Sekarang, saya melakukannya di tempatnya – hampir seperti bentuk penebusan untuknya. Saya ingin pergi jauh -jauh, dan saya berharap itu dapat menginspirasi wanita lain untuk mengejar impian mereka sendiri.”

Awal aslinya datang pada tahun 2014, ketika dia memposting lagu pertamanya, “Karma,” di Facebook. Penggemar serial TV Pahlawandia mengambil inspirasi dari karakter Hiro Nakamura untuk membuat nama panggungnya.

Titik balik datang pada tahun 2017 dengan album debutnya Jurnal intime, Sekarang Platinum Bersertifikat. Baru menandatangani kontrak dengan Warner Music France pada saat itu, Aya Nakamura meletakkan fondasi untuk suara tanda tangan yang akan mendefinisikannya. Di trek “Oumou Sangaré,” dia memberikan penghormatan kepada warisan Mali -nya – koneksi yang dia rasakan lagi.

“Akhir -akhir ini, saya telah lebih banyak berpikir tentang melakukan sesuatu seperti itu lagi,” katanya.

Pengakuan Olimpiade

Terobosan internasional Aya Nakamura datang pada tahun 2018 dengan rilis “Djadja.” Lagu ini menduduki puncak tangga lagu Prancis selama dua minggu berturut -turut dan dengan cepat melintasi perbatasan Eropa. Di Belanda, itu membuat sejarah: untuk pertama kalinya sejak Édith Piaf pada tahun 1961, sebuah lagu berbahasa Prancis oleh seorang seniman wanita mencapai No. 1 di tangga lagu.

Keberhasilan meteorik ini disemen dengan rilis album keduanya, Nakamurapada bulan November 2018. Dipicu oleh single bersertifikat Diamond seperti “Copine,” “La Dot” dan “Pookie,” album ini menjadi fenomena komersial tidak seperti apa pun yang terlihat sebelumnya untuk artis Francophone. Berlian di Prancis dengan lebih dari 500.000 kopi terjual, dicocokkan dengan setengah juta lainnya secara internasional. Hari ini, ia memegang rekor sebagai album Francophone yang paling streaming dalam sejarah Spotify, dengan lebih dari 2 miliar aliran.

Lintasannya berlanjut dengan dua album lagi, Aya Dan Dnktetapi mencapai titik tertinggi simbolis pada 26 Juli 2024, ketika ia tampil di Pont des Arts selama upacara pembukaan Olimpiade Paris. Didampingi oleh musisi dari Garde Républicaine dan paduan suara Angkatan Darat Prancis, pertunjukan itu menjadi momen yang paling banyak ditonton dalam sejarah televisi Prancis, menarik 31,4 juta pemirsa.

“Apa yang bisa saya katakan? Orang -orang sering menyebutnya ‘ikon.’ Butuh waktu enam bulan untuk benar -benar memproses apa yang telah saya lakukan, ”akunya. “Pada saat ini, Anda hanya mendorong ke depan, pergi ke bawah, bekerja keras untuk memberikan sesuatu yang dapat Anda banggakan. Kemudian, ketika Anda melangkah mundur dan melihat segalanya – dampaknya, debat … rasanya seperti film. Pada akhirnya, saya merasa seperti saya berhasil.”

Pada bulan Februari 2025, hanya beberapa bulan setelah kemenangan globalnya, Aya mengejutkan penggemar dengan “Chimiyé” – satu yang menandai perubahan berbeda dalam diskografinya. Berkolaborasi dengan rapper Alpha Wann dan tim Don Dada (Jayjay, Selman, Stillnas), ia berkelana ke wilayah Sonic baru, memadukan R&B dengan unsur -unsur kata dan rap yang diucapkan.

“Saya memberi diri saya tantangan untuk membuat sesuatu yang lebih condong pada rap-tanpa benar-benar menjadi rapper. Itulah yang mendorong saya keluar dari zona nyaman saya,” jelasnya. “Saya suka bekerja dengan orang -orang yang sedikit tidak terduga. Beberapa produser saya bahkan biasanya tidak mendengarkan musik saya – dan itu membuat hal -hal menyenangkan. Tanpa kolaborasi itu, saya tidak akan pernah membuat trek seperti ‘Djadja’ atau ‘pookie.'”

Pada 23 Februari 2025, ia memecahkan rekor lain: video “Djadja” melampaui satu miliar tampilan di YouTube, hanya menjadi lagu berbahasa Prancis keempat yang mencapai tonggak sejarah itu-dan yang pertama oleh seorang seniman Afrika yang melakukannya.

Perhentian berikutnya, Stade de France?

“Ya, tapi belum dulu,” dia tersenyum. “Saya masih ingin mengambil waktu saya. Di Prancis, rasanya seperti langkah terakhir – dan sebelum saya sampai di sana, saya ingin terus berbagi pertunjukan lain, momen lain dengan audiens saya.”

Di luar perbatasan

Bagaimana seseorang bisa menjelaskan kemampuan yang jarang untuk melampaui hambatan bahasa? Aya Nakamura berhenti sebelum menjawab.

“Saya tidak segera menyadari bahwa saya memiliki audiens internasional – itu benar -benar terjadi secara bertahap. Orang -orang akan memberi tahu saya, ‘Anda sedang didengarkan di seluruh dunia,’ tetapi itu melalui interaksi dengan penggemar di media sosial dan tersandung video yang saya mulai tidak benar -benar memahami musik saya. Cobalah untuk menawarkan sesuatu yang terasa nyata bagi saya – dan jika beresonansi di seluruh dunia, itu bonus. ”

Jangkauan global itu juga menunjukkan dalam kolaborasinya. Setelah bekerja sama dengan superstar Kolombia Maluma untuk remix “Djadja” pada tahun 2020, ia bergabung dengan sensasi Nigeria Ayra Starr untuk versi reimagined dari hit “Hypé” pada Maret 2024 – sebuah lagu yang naik ke No. 17 di grafik Inggris, sebuah prestasi langka untuk lagu yang sebagian besar Sung Sung di Prancis.

“Saya pikir musik adalah energi,” katanya. Lagu -lagu yang terhubung sebagian besar adalah lagu -lagu di mana saya telah menuangkan sebagian besar dari diri saya ke dalamnya secara emosional. Orang -orang tidak hanya mendengarkan liriknya … itu seperti ketika saya dulu mendengarkan artis -artis seperti Rihanna tumbuh, tanpa memahami semua yang dia nyanyikan. Apa yang terhubung dengan orang -orang ketika mereka mendengar lagu -lagu tertentu adalah energi pada saat itu – dan juga campuran pengaruh di dalam diri saya yang dapat Anda dengar. ”

Keaslian emosional itu, dikombinasikan dengan gaya vokalnya yang khas dan bahasa Prancis yang ia cetakan menjadi ritme dan ekspresinya sendiri, membentuk identitas artistik yang dapat dikenali secara instan.

Saya tidak tahu apakah itu yang membuat lagu -lagu itu universal, “ia merenung,” Tapi saya pikir itu adalah kejujuran yang saya masukkan ke dalamnya, pencarian terus -menerus untuk sesuatu yang baru. Saya tidak mencoba untuk mengendarai gelombang terbaru – saya hanya ingin menawarkan sesuatu yang saya banggakan 100%, tanpa membuat kompromi artistik apa pun. Mungkin itu mengapa ia berbicara kepada orang -orang. Saya mencoba untuk mengikuti insting dan kreatif saya, sementara itu membuat Standes.

Dari musik ke mode

Pengaruh budaya Aya Nakamura sekarang jauh melampaui ranah musik. Pada bulan Februari 2023, ia dinobatkan sebagai Duta Besar Global untuk Lancôme, menandai masuknya ke lingkaran eksklusif Muses Merek Mewah – tonggak sejarah yang akan membuka pintu bagi dunia baru peluang.

Pada 6 Mei 2024, ia menerima salah satu undangan yang paling didambakan dalam mode: The Met Gala di New York. Dengan penampilannya, ia menjadi hanya seniman musik Prancis keenam yang berjalan di karpet merah yang legendaris, mengikuti ikon -ikon seperti Catherine Deneuve, Vanessa Paradis, Lou Doillon, Charlotte Gainsbourg dan Carla Bruni.

Hanya beberapa minggu kemudian, pada 23 Juni 2024, Mode Pemimpin redaksi Anna Wintour secara pribadi memilihnya untuk melakukan single “Fly” di The Vogue World Paris Show yang bergengsi, diadakan di Place Vendôme. Mengenakan gaun haute couture khusus oleh Jean Paul Gaultier, Nakamura mengambil bagian dalam perayaan musik dan mode yang mencolok.

“Saya sangat menyukai fashion dan alam semesta kreatif yang diwakilinya,” katanya. “Saya menikmati masuk lebih dalam. Saya benar-benar suka tampil di Place Vendôme dan menjadi bagian dari perpaduan musik dan fashion ini. Saya merasa benar-benar nyaman-dan saya menemukan seluruh produksi acara menjadi sangat berkualitas tinggi.”

Independen sekarang

Bersamaan dengan pengakuan kelembagaannya yang berkembang, Aya Nakamura telah mengendalikan nasib profesionalnya. Setelah mengawasi arah artistiknya sendiri sedini “Djadja,” ia mengambil langkah yang menentukan menuju kemandirian penuh dengan meluncurkan labelnya sendiri.

“Ini hal yang sangat berbeda,” akunya. Sejujurnya, saya selalu merasa mandiri – terutama ketika datang ke arah kreatif. Saya sangat terlibat dalam semua keputusan strategis, dari memilih single dan menetapkan tanggal rilis hingga memilih visual dan produsen yang bekerja dengan saya. Menjadi mandiri telah memberi saya perspektif baru di sisi bisnis. Sekarang saya dapat membuat semua keputusan – dan mengambil tanggung jawab penuh untuk mereka, apakah mereka mengarah pada keberhasilan atau tidak. ”

“Saya masih dikelilingi oleh tim yang hebat dan saya tahu kapan harus melepaskannya,” tambahnya, “tetapi menguasai seluruh proses di sekitar musik, bukan hanya bagian penciptaan, adalah sesuatu yang saya anggap benar -benar menarik. Itu penting bagi saya.”

Di luar kariernya sendiri, Nakamura juga berkomitmen untuk mendukung generasi seniman berikutnya.

“Saya sudah menandatangani seseorang – meskipun belum ada yang tahu,” ungkapnya sambil tersenyum. “Namanya Rnboi. Dia masih muda dan baru memulai, dan itu berjalan sangat baik. Kami bertemu sekitar enam bulan yang lalu, setelah saya mengundangnya untuk tampil di acara DVM saya. Saya mengambil lompatan – saya pikir dia memiliki sesuatu yang istimewa.”

Bintang pop dan ibu

Di belakang ikon adalah seorang wanita muda dan ibu dari dua anak perempuan, Aïcha dan Ava, yang lahir pada tahun 2016 dan 2022, masing -masing. Menyeimbangkan karier internasional dengan keibuan adalah tantangan harian.

“Sejujurnya, agak rumit dengan ketenaran, tetapi keseimbangan saya berasal dari mencoba sebanyak mungkin untuk hidup seperti orang normal,” katanya. “Misalnya, saya pergi ke taman bersama anak -anak saya, saya memasak untuk mereka – saat -saat ini sangat berharga bagi saya. Ini tidak selalu mudah, dan kadang -kadang saya mencoba untuk menjaga rasa normal. Saya benar -benar bertekad untuk menjaga kebebasan itu dan memiliki momen bahwa saya dapat hidup sepenuhnya, jauh dari sorotan.”