Penghargaan Musik Entri Kolaborasi Lintas Best Jepang: Analisis

Upacara Penghargaan Musik Pelantikan Jepang, penghargaan musik terbesar di negara ini, akan berlangsung di bulan Mei di Kyoto. Mewujudkan tema “Menghubungkan Dunia, Menerangi Masa Depan Musik,” The New International Music Awards diselenggarakan oleh Jepang Culture and Entertainment Industry Promotion Association (CEIPA), sebuah asosiasi yang didirikan bersama oleh lima organisasi besar dalam industri musik Jepang.

Major tahun ini akan mengenali karya dan seniman dalam lebih dari 60 kategori, termasuk enam penghargaan utama untuk Song of the Year, Artist of the Year dan lebih banyak lagi, yang telah mendapatkan perhatian dan pengakuan yang signifikan dari 29 Januari 2024 hingga 26 Januari 2025. Entri untuk setiap kategori diumumkan bulan lalu dan nominasi untuk setiap kategori diungkapkan pada hari Kamis (April 17).

Ramalan Zodiak Gemini Hari Ini 5 Juli 2025

4 jam

Angsuran ketiga seri Billboard Jepang yang mengeksplorasi tren dan karakteristik Maj akan fokus pada entri dalam kategori lagu kolaborasi lintas batas terbaik yang menghormati lagu yang ditulis dalam kolaborasi antara artis domestik dan luar negeri. Mari kita lihat bagaimana musik Jepang berinteraksi dengan dunia, menggunakan data entri untuk penghargaan ini.

Hari Generasi & Buux merilis karya

6 jam

Keterlibatan seniman dalam proses kreatif adalah kuncinya

Kami membagi 50 entri menjadi lima jenis dan menghitung persentase lagu di masing -masing. “Performa Bersama” mengacu pada penulisan bersama serta pertunjukan bersama, dan “menampilkan” mengacu pada penampilan tamu (remix lagu-lagu yang ada berada di bawah “Remix”). Lebih dari setengah entri berada di bawah kinerja bersama atau menampilkan.

“Produce” mengacu pada trek di mana seniman dari luar negeri berpartisipasi sebagai produser dalam lagu oleh seniman Jepang, dan menyumbang 24% dari total. Ini termasuk Fujii Kaze “Feelin 'Go (O) D”, “UFO” F5ve (keduanya diproduksi oleh AG Cook), dan satu atau delapan “Don't Tell Nobody” (diproduksi oleh Ryan Tedder dari One Republic).

Untuk banyak lagu yang berada di bawah pertunjukan bersama, menampilkan dan memproduksi, para seniman sendiri berpartisipasi dalam proses kreatif, seperti menulis lirik dan menyusun musik. Dalam angsuran kedua dari seri ini, kami mencatat bahwa entri dalam hit global teratas dari kategori Jepang tampaknya sedikit lebih berorientasi pada artis yang menulis dan melakukan karya mereka sendiri dibandingkan dengan mereka untuk penghargaan Song of the Year, yang menghormati lagu -lagu yang populer di Jepang. Hal yang sama dapat dikatakan untuk pekerjaan kolaboratif yang menjangkau negara dan wilayah. Tampaknya, dibandingkan dengan di dalam Jepang, lebih penting bagi seniman untuk secara aktif terlibat dalam proses kreatif di luar negeri, baik dari perspektif pendengar dan pencipta.

Afinitas dengan kebangsaan kolaborator

Di atas menunjukkan pangsa masing-masing negara/wilayah tidak termasuk Jepang, dihitung dengan menambahkan jumlah aliran semua entri dalam kategori lagu kolaborasi lintas batas terbaik selama periode penghitungan. Negara dengan bagian tertinggi adalah Amerika Serikat, dan juga memimpin daftar kebangsaan kolaborator, yang akan kami sentuh nanti, tetapi pesanan di bawah tempat kedua sama sekali tidak cocok dengan kebangsaan kolaborator. Ini menunjukkan bahwa kebangsaan kolaborator dan negara/daerah di mana lagu -lagu tersebut sebenarnya tidak harus cocok.

Misalnya, “Bekhauf,” collab antara babymetal dan band metal India Bloodywood, menyumbang 1% dari angka streaming di India. Sementara itu, “Ratatata,” collab antara babymetal dan band logam Jerman Callboy, Callboy, menyumbang 49% dari angka streaming di Jerman. Salah satu alasan untuk perbedaan ini adalah bahwa pasar untuk musik metal di Jerman lebih matang daripada di India. Dari tren ini, kita dapat melihat bahwa afinitas dengan kebangsaan kolaborator juga merupakan faktor penting dalam memaksimalkan efek kolaborasi.

Negara/daerah yang tertarik pada collab antara tindakan Jepang dan asing

“Mamushi (Feat. Yuki Chiba) dari Megan Thoe” adalah angka kolaboratif dengan aliran terbanyak di antara entri tahun ini, dengan bagian besar di berbagai negara/wilayah termasuk AS (68%), Filipina (79%), India dan Afrika Selatan (keduanya 87%). Ketika ada lagu dengan bagian yang luar biasa, bagian keseluruhannya sangat dipengaruhi oleh tren lagu itu.

Jadi untuk mengidentifikasi negara -negara/wilayah dengan minat tinggi dalam lagu -lagu kolaboratif secara umum, daripada yang spesifik, kami mengekstraksi 10 negara/wilayah teratas untuk nomor streaming setiap lagu dan menyusun jumlah lagu yang dipetakan di 10 besar berdasarkan negara/wilayah. Negara -negara/daerah yang diberi peringkat beberapa kali dalam 10 besar dari daftar masing -masing lagu kemungkinan memiliki kecenderungan kuat untuk secara konsisten mendukung kolaborasi antara seniman Jepang dan luar negeri.

Negara -negara teratas tidak. Jepang oleh sungai menurut luminat

Jumlah total lagu masuk di 10 teratas berdasarkan negara/wilayah

Kanada, Indonesia, dan Taiwan datang di No. 2, 3, dan 4. Ini adalah semua negara/wilayah yang tidak peringkat tinggi dalam hal kebangsaan kolaborator dan angka streaming. Negara/daerah ini dianggap memiliki minat tinggi pada lagu -lagu yang menampilkan artis Jepang, terlepas dari dengan siapa mereka berkolaborasi. Taiwan, khususnya, memiliki 32 lagu di 10 besar meskipun populasinya yang relatif kecil.

Properti lagu kolaboratif

Selanjutnya, melihat saham streaming domestik dan internasional dari entri dalam kategori lagu kolaborasi lintas batas terbaik selama periode penghitungan, 78% dari total jumlah streaming untuk semua 50 lagu yang digabungkan berasal dari luar Jepang. Ini lebih tinggi dari persentase aliran luar negeri untuk entri dalam hit global teratas dari kategori Jepang, penghargaan untuk musik Jepang didengarkan di luar negeri (59%), menunjukkan bahwa lagu kolaboratif lebih aktif didengarkan di luar negeri. Sekitar 80% lagu tidak terkait dengan karya atau produk lain, menunjukkan bahwa apakah lagu kolaboratif adalah ikatan atau tidak memengaruhi popularitasnya.

Bagan di atas menunjukkan rincian genre entri. Soul/R&B menyumbang 22% dari total, sebagian besar karena enam lagu oleh Sirup yang masuk daftar. Hip-hop/rap menyumbang 20%, dan di sini, semua trek kecuali untuk dua oleh Chanmina oleh artis yang berbeda. Khususnya, bagian dalam genre ini adalah 15% lebih dari 5% dari hit global teratas dari Jepang.

Persentase kebangsaan kolaborator dihitung berdasarkan jumlah seniman. Amerika Serikat (27%) memiliki persentase tertinggi, dengan banyak kolaborasi dengan rapper seperti Megan Thoe Stallion dan Big Sean. Inggris (18%) menampilkan seniman yang terkait dengan Hikaru Utada, seperti Sam Smith dan Ag Cook.

Korea Selatan memiliki entri yang menampilkan rapper seperti Ash Island dan Sion.T, serta trek kolaboratif dengan kelompok tari dan vokal seperti ATEEZ. Tiga lagu telah masuk dari Thailand: Ballistik Boyz dari Exile Tribe's “Mean Be Feat. F.Hero & Boom Boom Cash,” Atarashii Gakko! “Drama (Feat. Milli),” dan Hybs x Sirup's “I'm Blessed.”

Kolaborasi lintas batas menjadi saluran penting yang menghubungkan musik Jepang dengan dunia, dan Penghargaan Lagu Kolaborasi Lintas Batas Terbaik adalah kategori simbolis yang menangkap tren global ini. Kami berharap penghargaan ini akan berfungsi sebagai kesempatan untuk lebih meningkatkan kehadiran seniman Jepang di kancah musik internasional.