'Bar None' Jordan Davis: cerita di balik lagu
[ad_1]
“Jika Anda menjaga skor di rumah…”
Siapa pun yang telah mendengarkan bisbol di TV atau radio mungkin telah mendengar Vin Scully atau Bob Costas merujuk pada singkatan yang digunakan untuk melacak permainan.
Di dunia paralel, siapa pun yang menjaga skor di Tavern akan memahami hasilnya dalam permainan Jordan Davis dari seorang pria yang mencoba menenggelamkan masa lalunya: “Anda dan ingatan Anda, satu/ saya dan bar ini, tidak ada.” Timnya ada di belakang, berusaha mati -matian untuk mengejar ketinggalan apa yang tampak seperti pertempuran yang kalah.
Mengeksplorasi
Mengeksplorasi
Lihat video, bagan, dan berita terbaru
Lihat video, bagan, dan berita terbaru
Ketika Davis – seorang penggemar olahraga yang diakui – terkait dengan “Bar None” sejak awal, itu sebagian karena mengingatkannya pada atletik sekolah menengah.
“Saya bermain bisbol, dan saya kehilangan banyak,” kenangnya. “Jadi yang ini terasa seperti di rumah.”
Belum ada satu ton hit country yang berpusat pada baseball – atau bahkan metafora baseball – meskipun ada beberapa: “Kursi Murah” Alabama, “Kenny Rogers” The Greatest “dan Bill Anderson” Liars One, Believers Zero “adalah contoh yang bagus.
Tapi tidak ada yang bekerja di latar belakang “bar tidak ada”.
“Ketika saya membawa konsep umum, saya tahu itu akan tentang menjaga skor, tetapi saya tidak memiliki lirik itu semua menetap,” kenang penulis lagu Lydia Vaughan (“If I Not Love You,” “Friends Like That”). “Saya tidak memiliki olahraga tertentu dalam pikiran. Mungkin olahraga patah hati.”
Vaughan pertama kali menganggap “bar tidak ada” sebagai judul ketika dia mendengarnya dalam percakapan. Dia bermain-main dengannya, mengenali makna sehari-hari-“tanpa kecuali”-tetapi juga melihat pergantian frasa pemeliharaan sebagai permainan kata yang menarik. Meskipun ada kekhawatiran bahwa itu mungkin terlalu rumit, ia memperkenalkannya musim panas lalu di Studio Skyline Nashville selama sesi menulis dengan Hunter Phelps (“Tunggu di Truk,” “Cold Beer Calling Name”) dan pemilik studio Ben Johnson (“Pembohong,” “Tempat Tidur Truk”). Kedua penulis rekannya menyukai konsep kait “bar tidak ada” terkait skor, meskipun Phelps bingung ketika Vaughan dan Johnson mempertimbangkan untuk menggunakan makna asli.
“Saya belum pernah mendengar frasa 'tidak ada' sebelumnya 'yang digunakan sebagai' tidak diragukan 'atau' tanpa pengecualian, '” katanya. “Dia memiliki kait paduan suara yang dipetakan, dan dia berkata kailnya, dan aku seperti, 'Yah, itu luar biasa,' tanpa mengetahui hal itu.”
Mereka mungkin menghabiskan 20 menit memperdebatkan keakraban “bar tidak ada” – Phelps bahkan mengirim sms istrinya, yang tanggapannya sederhana: “Ya, semua orang mendengar frasa itu.” Pada akhirnya, ia mempercayai mereka dan mereka membajak ke depan, dengan Johnson mengembangkan tempat tidur perkusi yang serba cepat untuk mengatur nada yang lebih ringan.
“Sebenarnya itulah yang bagi saya, membuat lagunya bagus,” kata Vaughan. “Ini mengubah apa yang secara lirik adalah lagu yang menyedihkan, mendapatkan-over-somody menjadi lebih banyak lagu minum yang menyenangkan, hanya secara sonik.”
Johnson menyusun bagian instrumental yang mengalir untuk intro, dan itu muncul sebagai suara khas untuk karya tersebut.
“Saya benar -benar memperlambat trek sekitar 20 ketukan per menit dan memainkan riff sangat lambat,” catat Johnson. “Lalu aku meludahnya kembali, dan meskipun aku memainkannya pada gitar, itu terdengar seperti mandolin atau banjo, dan itu memberinya efek yang keren dan penuh perhatian.”
Ayat satu mengatur adegan: Guy mencoba untuk mematikan rasa sakit emosionalnya di bar. Ayat dua mendirikan botol di bar belakang sebagai rekan satu timnya. Mereka dengan sengaja menjatuhkan sajak internal (“Burn,” “Bourbon,” “Hurtin ',” “Pasti”) dan aliterasi (“Banged-Up Broken Heart”) menjadi tempat-tempat penting untuk menciptakan beberapa kesenangan, dan mereka secara tidak sengaja mengokohkan tema olahraga dengan referensi chorus menengah ke papan skor untuk sakit hati pria itu. Bagian itu datang dengan dorongan pendek, melodi.
“Sebelum itu, seluruh paduan suara adalah jenis pada tiga catatan,” kata Johnson. “(Kami ingin) membuat bagian itu terangkat.”
Ketika mereka membutuhkan penyanyi untuk demo di akhir hari, Phelps adalah pilihan terbaik – tidak ada – untuk kinerja dengan getaran lumineers sederhana. “Kedengarannya agak bodoh,” Phelps mengizinkan, “tetapi juga terdengar sedikit bluegrass juga.”
Sekitar waktu mereka menulisnya, Davis muncul di a CMT Crossroads Episode dengan Needtobreathe, dan ia kemudian berusaha menulis sesuatu dengan nuansa tepuk yang mencerminkan suara inti band itu. Ketika “Bar None” dikirimkan ke arahnya, dia adalah orang yang bertobat dengan mudah. “Aku bahkan tidak perlu menyelesaikan seluruh mendengarkan pertama,” kata Davis. “Tepat setelah intro itu, aku seperti, 'Aku cukup dalam hal ini.' ”
Album Davis berikutnya sebagian besar selesai, tetapi ia meyakinkan MCA Nashville untuk membiarkannya memotong empat lagu lagi, termasuk “Bar None.” Produser Paul Digiovanni (Travis Denning, Alana Springsteen) memesan sesi di panggung suara Nashville dengan drummer Nir Z, bassis Jimmie Lee Sloas, gitaris Ilya Toshinskiy dan Derek Wells, dan keyboardis Alex Wright.
“Itu adalah jenis tim kota kelahiran untuk Jordan,” kata Digiovanni. Mereka menggunakan dataran tinggi melodi pada garis “papan skor” untuk mengukur kunci, menurunkannya sedikit untuk mengakomodasi harapan Davis bahwa itu akan menjadi signifikan.
“Saya tahu itu akan menjadi sesuatu yang akan saya mainkan untuk waktu yang lama dan berpotensi akan pergi ke radio,” katanya. “Saya pasti tidak ingin memotong sesuatu dalam kunci yang akan saya takangi untuk dilihat di setlist setiap malam. Jadi saya sedikit menabraknya, hanya untuk membuat kedua catatan itu di belakang paduan suara sedikit lebih mudah untuk diambil.”
Nir Z melonggarkan jerat kawat di bawah drum snare -nya untuk menghilangkan beberapa fuzz dalam perkusi trek, dan Toshinskiy membuka kasing perahu gitarnya untuk memberikan trek pendukung berbagai instrumen senar, dengan mandolin, banjo dan bouzouki di antara rim opsi.
“Dia seperti pesulap (dengan) topinya, mengeluarkan beberapa hal gila yang belum pernah saya lihat sebelumnya,” kenang Digiovanni. “Kami menyimpan sebagian besar barang, jujur. Lagu ini didorong oleh akustiknya, jadi itu seperti dinding dari semua timbunan dan oktaf yang berbeda dari instrumen akustik yang berbeda.”
Davis sangat menyadari garis “papan skor” ketika dia meletakkan vokal terakhir. “Bagian belakang paduan suara itu terangkat cukup bagus,” katanya. “Itu tidak super keras, selain dua baris itu.”
Trey Keller menyanyikan sekitar 20 bagian harmoni yang berbeda, beberapa di antaranya dicampur dengan riff instrumental untuk menciptakan efek melamun di tengah “bar tidak ada.” “Aku hanya tahu dia akan menghancurkan yang ini,” kata Digiovanni.
Sesuai untuk lagu dengan kait olahraga, “Bar None” muncul sebagai pemenang. MCA Nashville merilisnya ke Radio Country pada 24 Maret, dan dengan hanya beberapa hari untuk mendapatkan putaran selama periode pelacakan, debutnya di No. 57 di Chart Airplay Country tertanggal 5 April. Energinya sulit untuk diabaikan, tetapi ketika Davis memainkan versi yang dilucuti, ia menyadari daya tariknya lebih dalam.
“Ini bukan hanya lagu yang terasa,” katanya. “Itu lagu yang ditulis dengan baik. Dan saya sangat senang. Itu adalah hari di mana saya seperti, 'luar biasa.' “
(TagStotranslate) Genre Country (T) Makin Tracks
[ad_2]
Sumber: billboard.com
