Chy Cartier tentang rap
[ad_1]
Grime adalah semangat menantang dari adegan musik Inggris di tahun ’00 dengan legenda seperti Dizzee Rascal dan JME Brining genre ke panggung global. Kubur mawar dengan seniman seperti Stormzy dan Skepta, dan terus beresonansi hari ini dengan Brighton Boy Arrdee dan adapsi genre dari Little Simz.
Di tengah adegan yang terus tumbuh ini, Chy Cartier muncul. Dibawa dalam rumah tangga di mana rap, R&B, dan hip-hop selalu bermain, artis secara alami tertarik pada energi dan lirik genre. Tapi itu mendengar “Beez in the Trap” Nicki Minaj di TV yang benar -benar memicu sesuatu dalam dirinya. Sejak hari itu, Cartier mulai menulis liriknya sendiri dan menampilkannya untuk keluarganya, dengan cepat menyadari bahwa ia memiliki bakat yang layak dikejar.
Apa yang membedakan artis yang berbasis di London Utara hari ini adalah penggunaannya atas apa yang dia gambarkan sebagai “bass yang gelap dan berarti,” yang mendefinisikan nada musiknya. Bagi mereka yang akrab dengan Cartier, jelas dia menantang label dengan liriknya yang unik.
Pada usia 20 tahun, dia sudah merilis 16 single selama tiga tahun terakhir, termasuk hit breakout “Bossed Up,” yang sangat penting bagi kesuksesannya. Terlepas dari tantangan yang dihadapi wanita dalam adegan rap, dia berhasil mengukir ruangnya sendiri. “Orang-orang cenderung sering menebak-nebak seniman wanita,” jelasnya. “Lebih sulit bagi wanita untuk menerobos karena selalu ada pertanyaan tentang, ‘Apakah Anda benar -benar menulis lirik Anda sendiri?’”
Kami bertemu dengan bintang yang sedang naik daun di depan mixtape yang sangat dinanti -nantikan, Tidak membawa INS, untuk mendengar tentang apa yang selanjutnya dalam bab yang menarik dalam karirnya.
Pada rasa sukses pertamanya
Pertama kali saya pergi ke studio dengan benar adalah ketika saya berusia 11 tahun. Saya merekam trek, tetapi tidak pernah keluar. Tak lama setelah itu saya membuat lagu pertama saya, “Chy Freestyle.” Saya ingat merekamnya di ponsel saya karena saat itu, Anda dapat merekam langsung ke Soundcloud dan mengunggahnya. Jadi, saya mengeluarkannya dan tiba -tiba, semua orang di sekolah membicarakannya. Bahkan anak -anak yang lebih tua di Kelas 11 memberi saya pujian untuk itu. Saya tahu itu hanya di sekolah, tetapi bahkan kemudian saya merasa sedikit luar biasa mendapatkan banyak perhatian, jadi saya akhirnya menghapusnya.
Tentang bagaimana musikalitasnya telah berkembang
Sementara musikalitas saya telah membaik dari waktu ke waktu, pendekatan saya tidak banyak berubah. Saya selalu fokus mempelajari rap, terutama skema sajak, dan memecah cara kerjanya. Tumbuh, saya menganalisis artis favorit saya dan bagaimana mereka menyusun bar mereka, seperti menggunakan pola seperti A, A, B, A, B. Akhir -akhir ini, proses saya telah bergeser – sementara saya biasa menulis sendirian di rumah, saya sekarang lebih terbuka untuk berkolaborasi dengan produsen; Sesuatu yang saya pelajari saat mengerjakan mixtape ini. Kami memantulkan ide satu sama lain, dan begitu bass yang gelap dan berarti masuk, semuanya jatuh ke tempatnya secara alami. Musik sekarang menjadi perpanjangan sejati saya, dan ketika itu benar, rasanya mudah.
Tentang inspirasi di balik no bawa in
Setelah “Bossed Up,” saya telah bekerja dengan berbagai produser yang benar -benar mendapatkan suara saya. Proyek ini memiliki campuran trek dingin sekitar 95 bpm dan beberapa yang berenergi tinggi mendekati 145 bpm. Saya telah berkolaborasi dengan Bkay yang juga dari London Utara, dengan suara baru yang kami sebut “The Bounce,” yang dimulai dengan lagu saya “Yo.” Membuat mixtape ini cukup lancar – ini semua tentang berbagi perjalanan saya sejak “bos.” Lebih dari 10 bulan, saya merekam 70 lagu, lalu memilih yang terasa tepat untuk potongan terakhir.
Tentang kolaborasi mimpinya
Saya ingin bekerja dengan orang -orang seperti Nicki Minaj, Drake, Future dan Skepta. Ada begitu banyak orang lain – sulit untuk menamai mereka semua. Saya ingin sampai ke titik dalam karir saya di mana saya dapat berkolaborasi dengan Legends. Saya merasa itu akan menjadi momen nyata mengetahui saya telah membuatnya.
Tentang pengaruh fesyennya
Inspirasi mode saya berasal dari merek -merek seperti KNWLS, Corteiz dan Stone Island – saya juga suka Rick Owens. Dalam video musik untuk “Differe Kettle,” saya ditata dalam campuran Rick Owens dan Chrome Hearts, dengan getaran Gotik. Itu sangat pas karena kami memotretnya di bawah tanah dan salah satu lirik dalam lagu itu, “Rick O Down Till I Look Like a Goth,” yang cukup pas.
Tentang rencana masa depannya
Saya ingin berakting di beberapa titik. Setelah saya memasukkan semua ke dalam musik, itu pasti jalan yang ingin saya jelajahi – apakah itu sebagai aktor, penulis, atau sutradara. Saya belum pernah melakukan hal seperti itu sebelumnya, tetapi sebagai penghibur alami, saya merasa keterampilan saya bisa diterjemahkan dengan baik.
[ad_2]
Sumber: hypebae.com
