Kehidupan Marianne Faithfull dalam tiga rekaman
[ad_1]
Anda bisa menceritakan kisah Marianne Faithfull, yang meninggal pada 30 Januari pada usia 78, dalam tiga rekaman – khususnya tiga versi “As Tears Got.” Penyanyi Inggris awalnya merekam lagu itu, salah satu yang pertama yang ditulis Mick Jagger dan Keith Richards, pada tahun 1964 sebagai Ingénue yang berusia 17 tahun. Diproduksi oleh manajer Rolling Stones Andrew Loog Oldham, yang menemukannya di sebuah pesta, rekamannya adalah sepotong yang cepat dan berangin dari kamar-pop dan vokal Faithfull semuanya bernafas. Faithfull menulis dalam otobiografinya tahun 1994 bahwa Oldham segera tahu itu akan menjadi hit, dan mencapai No. 9 di UK Singles Chart dan No. 22 di Billboard Hot 100.
Faithfull kembali ke lagu dua kali lagi di studio: pertama Cuaca yang anehalbum 1987 yang ia rekam setelah berjuang dengan kecanduan narkoba untuk sebagian besar tahun 70 -an dan 80 -an, dan kemudian lagi pada 2018 Kemampuan negatif. Terutama di versi terakhir ini, direkam ketika dia berusia 71 tahun, Anda dapat mendengar seberapa jauh dia bepergian dan korban yang dilakukan jalan keras padanya. Faithfull, di atas segalanya, adalah seorang yang selamat – dari liputan tabloid tentang patung narkoba di mana dia ditemukan hanya mengenakan karpet bulu, dari kecanduan heroin yang menelan biaya penahanan putranya, bertahun -tahun yang tinggal di jalan – tetapi dia tidak pernah dibuat itu terlihat mudah. Memang, kejeniusannya adalah membuatnya terdengar sekeras yang seharusnya.
Faithfull, yang berkencan dengan Jagger selama bertahun -tahun di akhir 1960 -an, memulai karirnya sebagai simbol hidup mengayunkan London, seorang wanita yang sangat cantik dalam adegan orang -orang cantik. Dia memiliki latar belakang yang glamor untuk dicocokkan: ayahnya adalah seorang perwira intelijen Inggris dan ibunya adalah putri seorang bangsawan Austria. (Dia terkait dengan bangsawan Austria dan penulis Leopold Van Sacher-Masoch, yang namanya masokisme, yang akan menjadi kalimat pembuka yang hebat jika Faithfull pernah membutuhkannya.) Dia lebih berpendidikan daripada Jagger, dan dia memperkenalkannya ke Mikhail Bulgakov's Tuan dan margaritayang menginspirasi lagu “Sympathy for the Devil.”
Sulit untuk mendengar kedalaman semacam itu pada rekaman pertama Faithfull, “Saat air mata berlalu,” yang keluar lebih dari setahun sebelum versi Stones. Bahkan dengan standar 1964, lagu ini terdengar sangat tidak bersalah – itu pop, tanpa sensibilitas rock. Dalam otobiografinya tahun 1994, Faithfull menggambarkannya dengan sedikit meremehkan sebagai “Europop yang mungkin Anda dengar di jukebox Prancis.” Liriknya tertunduk – ini malam hari, dia menonton anak -anak bermain – tetapi suaranya terdengar terlalu tinggi dan murni untuk memberi mereka banyak perasaan.
April berikutnya, pada tahun 1965, Faithfull merilis dua album pada hari yang sama-album pop self-titled dan berorientasi rakyat Datang ke arah saya. (Album yang terakhir tidak keluar di AS) dalam waktu setahun, ia berpisah dari suaminya, John Dunbar, dan mulai berkencan dengan Jagger. (“Aku tidur dengan tiga” rolling stones, katanya kemudian, “dan kemudian aku memutuskan penyanyi utama adalah taruhan terbaik.”) Tahun setelah itu, dia tertangkap di perkebunan Richards dengan Jagger, Richards dan lainnya, mengenakan hanya hanya mengenakan hanya saja saja Karpet dan, dia menulis dalam biografinya, turun dari perjalanan asam.
Setelah Faithfull putus dengan Jagger, pada tahun 1970, hidupnya terurai – dia kehilangan hak asuh atas putranya, mencoba bunuh diri, menjadi kecanduan heroin dan akhirnya tinggal di jalan di London. Dia mencoba kembali bernyanyi, dengan beberapa awal yang salah, termasuk rekaman dari tahun 1971 yang akhirnya keluar sebagai Blues anak kaya dan trek negara 1975 dan 1976 dirilis sebagai Memimpikan mimpiku dan kemudian sebagai Tidak setia. Akhirnya, pada tahun 1979, ia merekam karya agungnya, Bahasa Inggris yang rusakcampuran musik dansa off-kilter dan gelombang baru yang kasar dengan tepi punk. Pada saat itu, suaranya telah dikenakan compang -camping – lebih rendah di nada, lebih kasar, lebih cocok untuk lagu -lagu yang lebih canggih.
Faithfull merekam dua album lagi sebelum menjadi bersih di pertengahan tahun 80-an dan, di album 1987 Cuaca yang anehmenemukan suara yang dalam dan lelah di dunia yang tetap bersamanya selama sisa karirnya. Sensibilitas kabaret gelap mengikat album, yang semuanya sampul, dari “Boulevard of Broken Dreams” hingga “Hello Stranger.” Dia juga meninjau kembali “As As Tears Gov By,” yang dirilis sebagai single tetapi tidak memetakan, dalam versi yang lebih lambat dan lebih menyedihkan. Pada versi ini, suaranya lebih dalam, orkestrasi lebih gelap dan lebih jarang. Faithfull sekarang terdengar seperti dia menonton anak -anak bermain dari kejauhan yang disiratkan lirik, melihat kepolosan mereka dengan miliknya di belakangnya. Dia bisa melihat ke belakang pada dirinya sendiri bernyanyi pada tahun 1964 (“Melakukan hal -hal yang dulu saya lakukan/ mereka pikir baru”). Ini adalah penciptaan kembali yang menakjubkan dari pukulannya sebelumnya.
Faithfull menghabiskan sisa karirnya membawa suaranya yang mendalam dan lapuk ke berbagai jenis musik – standar oleh Bertolt Brecht dan Kurt Weill, komposisi oleh penulis generasinya, dan lagu -lagu yang ditulis untuknya oleh musisi muda yang mengaguminya (termasuk Beck dan Jarvis Cocker on Waktu ciuman dan Nick Cave dan PJ Harvey Sebelum racun). Akhirnya, aktif Kemampuan negatifdia meninjau kembali beberapa lagu yang sudah dia rekam – “A Tears Get By,” serta Bob Dylan “It's Over Now, Baby Blue” (yang telah direkamnya Blues anak kaya) dan “Lagu Penyihir” (aktif Bahasa Inggris yang rusak). Ketiganya terdengar lebih lambat, kadang -kadang hampir tegang, seolah -olah mereka lebih sulit bagi setia untuk bernyanyi daripada sebelumnya. Dia mengubah “Lagu Penyihir ',” kuat dan lantang Bahasa Inggris yang rusakmenjadi sebuah dirge, seolah -olah dia menyadari bahwa dia bukan lagi penyihir yang dulu. Tapi perbedaan yang paling mencolok adalah “saat air mata berlalu.”
Faithfull's 2018 Take On “As As Tears Gov By” adalah seumur hidup dari hit 1964 – secara harfiah. Suaranya, sejak lama dikenakan, sekarang terdengar benar -benar lelah – seolah -olah dia bernyanyi hanya dengan usaha besar. Produksi, Lush pada tahun 1964 dan jarang pada tahun 1987, minimal tetapi cukup hangat, cukup transparan untuk mengungkapkan setiap getaran dalam suaranya. Lagu, awalnya ringan dan lapang, sekarang terdengar hampir funereal, karena suara Faithfull hampir pecah. Kedengarannya seolah -olah dia mengungkapkan lebih dari yang dia inginkan – “Ini adalah malam hari” memiliki arti yang sangat berbeda pada usia 71 daripada pada usia 17 tahun. Anak -anak dalam lagu tersebut, sekali begitu dekat, sekarang hanya terlihat dari a jarak. Ingénue yang berusia 17 tahun dikaburkan oleh pencapaian dan penyesalan yang dimenangkan dengan susah payah. Versi terakhir dari lagu ini lebih sulit mendengarkan, terutama bagi siapa saja yang telah mendengar dua lainnya, dan itu bukan satu pun, apalagi hit. Namun, di atasnya, Faithfull mengambil kepemilikan atas lagu itu, dan sejarahnya dengan itu, dan dengan itu warisannya yang luar biasa.
(TagStotranslate) Music News (T) Pop (T) Rock
[ad_2]
Sumber: billboard.com